Quase azul: a estética poética para tudo o que Cristina DeSouza sente, pensa, vê, escuta e toca. É uma viagem interior, pelos sentidos da autora, em uma tentativa de ela mesma se achar na sociedade em que vive e no ar que respira. O título surgiu por conta de sua sinestesia, que a faz ver cores em quase tudo. Quase azul, portanto, pode ser considerado Quase tudo – a partir da ótica de Cristina como ser humano. Trata-se de um trabalho intimista, que fala de múltiplas emoções: das sensações à flor da pele ao insondável do âmago. O conjunto pode ser visto, inicialmente, como um tratado de incompletudes emocionais. Até mesmo as incompletudes, todavia, podem se tornar completas quando juntas. Daí que, ao escrever estes versos, a autora dá voz aos seus sentimentos e pensamentos mais profundos – sempre marcados pelo azul, sua identidade sinestésica. Além de falar de muitas outras cores, o livro é dividido em seis categorias: “Caleidoscópio”, “Quase erótica”, “Naturais”, “Sinestésicos”, “Curtos” e “Amor: perdas e danos”. Na primeira delas, estão no centro as sensações, emoções e a realidade vista de ângulos diferentes, mutável à medida que se tem referenciais distintos. Na sequência, carne e espírito se comunicam sensorialmente. A abordagem sensual, afinal, também faz parte do cotidiano da autora. Esse mundo poético se completa com versos dedicados à natureza, que oferece o matiz principal do conjunto, e outros voltados para a transmutação sensorial surgida da sinestesia. A potência de sintetizar do haicai e as vivências amorosas da autora, marcadas mais pelo fracasso do que pelo sucesso, encerram este Quase azul – um conjunto que, ao permitir que Cristina mergulhe em memórias e explore sentimentos, colore sua visão emocional e seu comportamento diante do mundo. –